青
白
釉
瓷
南宋 青白釉葵花形台盞一套
青白瓷,是以宋代景德镇
优质陶瓷产品领衔的南方品种。
因为南北对白瓷的理解和追求略有不同,
北方如银似雪,南方一湾湖水。
相比于富丽堂皇的彩瓷;
青白瓷出落得更晶莹剔透,
犹如出水芙蓉,宁静安详...
宋人的风雅 · 青白釉瓷
我国瓷器的产生虽然可以追溯的二千年前的汉代,甚至夏商,但是真正的发展是在唐宋。
尤其是宋代,瓷器极为繁荣、普及,突破了唐代“南青北白”的局面,釉色众多,千姿百态,名贵的金银铜器、玉器、漆器已经多被瓷器取代。
宋 青白釉菊瓣高升杯
成交价:HKD 600,000
尺寸:直径11.9cm
北宋(公元960年~1127年)时期,景德镇陶瓷工匠在当地白瓷生产的基础上,成功地烧制了色质如玉的青白釉瓷器,也叫“影青”、“隐青”、“映青”。
其釉色界于青色和白色之间,青中泛白、白中透青,泛着淡淡如玉一般的光泽。加之瓷胎极薄,所刻划的花纹迎光照之内外皆可映见,故有“影青”一称。
南宋景德镇窑青白釉菊瓣口瓷碟
四川宋瓷博物馆官网
但如果大家有比较南北宋影青的釉面,就会发现,北宋影青的釉面偏白,而南宋影青偏蓝。
北宋的影青瓷釉面玻璃质感会比较强,处于一种薄而透的状态。到了北宋晚期,各类产品制作成熟,盘碗的胎体都比较轻薄,釉面光洁而均匀。
北宋 湖田窑青瓷托盏
普林斯顿大学博物馆藏
南宋 湖田窑 刻花玉壶春
由于胎、釉中铁元素的含量极低,釉的玻璃相清澈,硬度高,致密,有玻璃质感。因此,典型产品,胎质细洁,釉色青莹,还有“假玉器”之美名。
这是一套乃典型仿金银器风格的——“南宋 青白釉葵花形台盏”,盏呈五瓣葵花状,下承喇叭状圈足;内壁五道阳筋隔出五个花瓣,外壁压印凹痕,与内壁阳筋对应。盏托造型与盏相呼应,亦作五瓣葵花状,托盘中央起承台,盏足恰卧其中。
南宋 青白釉葵花形台盏一套
盏:口径10cm 足径3.9cm 高4.8cm
托:直径15.5cm 足径10.3cm 高6.7cm
台墙印刻覆莲瓣纹,突出饱满,具高浮雕效果。此器胎薄体轻,迎光可透。釉色闪绿,莹润如玉。造型秀美与滋润的釉色浑然一气,尽显宋式优雅,正可谓冰清玉洁,明净莹澈,饶玉是也。
曾在嘉德香港五周年秋拍中,这一套南宋青白釉葵花形台盏,一组两件,是为原装,造型优美,工艺精湛,品级甚高,品相完整,十分珍罕,最后以HKD 1,829,000成交。
南宋 青白釉葵花形台盏成交价:HKD 1,829,000
《东京梦华录》载:大抵都人风俗奢侈,度量稍宽,凡酒店中不问何人,止两人对坐饮酒,亦需用注碗一副,盘盏两副,果菜碟各五片,水果碗三五只,即银近百两矣。”
可以说古代上层那些人在生活方面是很讲究的,而台盏是比盘盏更有仪式感的酒器,尤其是在贵族宴席,由侍者托举托盘双手奉上或仆人跪向托举,客人或主人只取盏饮。
北宋定窑白釉台盏 吕氏家族(喝酒)
元 钧窑紫斑盏及盏托 72万
北宋 耀州窑黑釉托盏 112万
下面,我们继续说回青白釉瓷。
除釉色之外,青白瓷的造型美,装饰技艺更是独步青云,常见的有刻划、篦划、模印、剔花、贴塑、镂孔、褐斑和捏雕等。
其中,刻划花是宋元时期南方瓷窑最常用的装饰工艺,包括刻花、划花、篦划花等多种技法。娃娃纹、莲纹、水波纹等等,构图饱满,线条流畅,洋溢着浓郁的生活气息。
宋瓷博物馆里的这件梅瓶,是南宋时期景德镇窑青白瓷中的代表性作品。
南宋景德镇窑
青白釉刻划卷草纹瓷梅瓶
梅瓶由瓶、盖,两部分组合而成,通体施以青白釉色。在雕刻技法上,此瓶使用了刻花与划花相结合的装饰技法,由此带来了纹样疏密有致,釉色也深浅不一的效果。
刻在梅瓶上的卷草纺又称卷枝纹,是在忍冬纹的基础上发展而来的。忍冬纹原为西方传入中国的叶状植物纹样,后来形成各种变体,梅瓶上的卷草纹便是一例。
值得一提的是,在2023年11月30日的香港佳士得专场,也有一件南宋 青白釉刻卷草纹梅瓶,拍品90万起拍,估价1,200,000 - 1,800,000 HKD,最后以1017.6万港币成交。青白釉梅瓶拍出这个价格,绝对是提振市场和品类信心的。
南宋 青白釉刻卷草纹梅瓶
尺寸:32.5cm
1017.6万港币
可以说,青白釉瓷器与宋代文人风雅是相辅相成的。瓷器艺术通过其独特的形式和内涵,展现了宋代文人的审美情趣和精神风貌,同时也反映了宋代文人对清雅、淡泊生活的追求。
青白釉瓷器以其纯净的色泽、温润的质感,展现了宋代瓷器艺术的卓越成就,这种相互融合、相互渗透的关系,使得青白釉瓷器成为了中国瓷器艺术中的一颗璀璨明珠。
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