国苑探秘：玉石雕刻艺术的奥秘

玉声贵清越，玉色爱纯粹。

作诗亦如之，要在工夫至。——屈原

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历史文化：

玉雕是中国最古老的雕刻品种之一。

　　商周时期 ，制玉成为一种专业，玉器成了礼仪用具和装饰佩件。玉石历来被人们当作珍宝，在中国古代，玉被当作美好品物的标志和君子风范的象征。玉雕的品种很多，主要有人物、器具、鸟兽、花卉等大件作品，也有别针、戒指、印章、饰物等小件作品。中国的玉雕作品在世界上享有很高的声誉。

　　玉雕是中国独有的技艺，具有悠久的发展历史和鲜明的时代特征，不同的朝代，玉雕有着不同的造型与特色。

(一)新石器时代

　　简单玉雕时期郑州大河村仰韶文化距今5000年，出土文物有两枚绿松石鱼形饰物;新沂市出土有绿松坠、绿松石蝉与蛙等工艺品;河南安阳殷墟出土有硝玉、绿松石、玛瑙等饰品，在郑州有一枚阴雕弦纹骨质指环是最古老、最完美的戒指。较多的玉雕有玉斧、玉铲、玉刀，以生产工具为主;形态简单的玉壁、玉璜、玉珏、玉珠，以岫玉为主。

(二)商、周、春秋、战国--玉石工艺时期

　　出现了祭天玉壁、祭地玉琮、传今玉圭、封官爵玉佩等，以玉佩出上较多，它属随身佩戴装饰玉品，亦属礼品。从新石器晚期的良诸文化河姆渡遗址中出土的种类较多。商代出现了玉鸟佩、人首佩、人洛佩等。玉璜是一种弓形弧状玉器，春秋战国时期，琐的造型优美，如春秋白玉龙纹璜、战国黄玉龙首璜。

(三)汉、唐时代--玉雕装饰盛行期

　　河南独山玉始采于西汉，土地文物证实辽宁峭岩玉属于装饰品的主要玉料。西汉的金缕玉衣是2000片岫岩玉联缀而成，汉代咸阳出土的"汉玉马"也是一件珍品。今安徽无长市出土的汉代环状玉龙首尾相连卷曲如环，径x厚=5x0.5cm，还有大小各异的玉壁，其中较大者有青玉壁，径 x厚 =23 x0. 5 c m，雕工精湛;牙壁乳白色，径x厚=9 xo.5 c m，玲巧可爱。唐代佛教盛行，玉石多用于装饰佛像，唐代"幼学琼林"中有玛瑙盘较有名。19 70年，陕西何家村出土了唐代一千多种珍贵文物，其中兽场瑙杯就是一件贵重之宝(现藏陕西历史博物馆)，酱红色，高自.5cm，长15.6 cm，造型独特，令中外人士心驰神往。

(四)宋、元时代--玉雕飞跃发展期

　　玉雕工艺已达到质的飞跃，宫廷中设有"玉院"，已有浅磨深琢，浮雕圆刻。元朝开国元勋忽必烈在开国大典宴请群臣盛酒用的"渎山大玉海"，就是一件巨型玉雕品。用南阳独山玉经5年雕琢而成，重 1750kg，可储酒 3 0余担。除大型玉雕外，中小型玉雕很多，如元朝青石玉虎鹿鹰佩等。福建寿山石1500年前被作为雕刻石，南宋时，已大规模开采，到元朝价值倍增，属玉雕主材料。

(五)明、清时代--玉雕鼎盛期

　　明末宋应星所著《天工开物》记载，有良玉虽集京城，工巧则推苏州。明代苏州玉雕艺人陆子冈最有名，发展了"刀刻法以及"连环会"制作工艺，创造了各种阴阳浮雕于一体的玉雕工艺制品，得到朝廷的赏识，至今仿者不断，是收藏家梦寐以求的珍品。清代玉雕工艺已达到高峰，宫廷设有玉器造办处，督办玉料，宫廷中御用玉器极多。最有代表性"大禹治水图玉山子"巨作，是世界上最大玉件之一，是我国古代玉雕之王，高 2.24米，径长帕厘米，重8吨。小型玉件不胜枚举，如明代的青玉蓬生贵子佩、清代的嵌宝石点翠管，民间广为流传。

(六)近代--玉雕最盛时期

　　近代玉雕集历史文化之大成，在北京"珍宝馆"不仅收集了中国玉雕"四大国宝"一岱岳奇观、群芳揽胜、含香聚内与四海腾欢，还有各种出类拔萃的玉器，其中有著名的一代玉器宗师潘秉衡(1912-1970)的玉雕作品，品种繁多，作工精湛，被誉为"东方瑰宝"。潘老佳作有"珊瑚黛玉戏鹦鹉"，"俏色玛瑙嵌宝蚌佛"，"珊瑚六臂佛锁蛟龙".潘老的创作不仅列为国宝,而且被法国巴黎卢浮宫、美国费城博物馆、日本名古屋博物馆珍藏，为世界艺坛所瞩目。玉雕"怪杰"王树森(1919-1989)的玉雕有三绝：一绝是艺术精品，料、工、艺三合一;二绝是善用俏色;三绝是思路广泛，做工精湛。

现状未来：

我国目前的玉器艺术还有很多缺点和不足，继承传统的多，发扬传统的少，反映新时代精神面貌、新造型、新特点、新用途的玉器更少，有人曾经对我国工艺品作过这样的评价：“泥古人，乏创新，高不成，低不就”。甚至断言，我国当代工艺创作一直没有明显进步，几乎没有可代表现代、当代这一时间概念的工艺品。自然，这一评价同样适用于玉器行业。

玉雕人才教育培养体系建设几乎空白，在我国现代各级别的教育体系中，没有玉雕专业人才的学历教育，没有直接面对服务于玉雕的工艺学、美学等理论专著问世，仍然沿袭着“师带徒”、“父带子”的“心教”传统方式。绝大多数玉雕从业人员缺少现代美术训练，尤其是现代造型艺术所必须的基本功训练。这种生产领域与学术领域的失衡，使这支生产大军形成了一支文化素质低下的大军。有些为了所谓的“独家绝技”，只传授自家子女，无子女的雕刻大师就使得绝技失传，严重制约了从业人员技艺切磋交流和水平的提高。目前玉雕产品绝大部分在题材选择和设计、工艺等方面都是追寻历史的单线传承，闭门造车，要么是福禄喜寿、花鸟鱼虫，要么是佛像观音、神仙仕女的玉文化，缺乏与时俱进的理念和优秀艺术门类的优化嫁接，使玉雕产品与现代人群消费的结合度太差，不利于大众消费市场的引导。

既有优秀继承又有现实创新的精品极少，使得观赏、把玩、珍藏的精品市场快成为“无米之市”，因此适应现代化要求对玉雕行业来说是非常紧迫的了。作为市场经济主体的行业，必须有一个创新意识，扬弃的精神。因为没有任何事物是一成不变的，我们必须从思想认识，个人从业素质，包括艺术修养、技能培训、经营方式等方面都应在传统的基础上创新和发展。否则，设计、雕刻的产品便失去灵气，市场销售就会难以为继。玉雕从宫廷艺术流入民间，又从民间组织起来搞大生产，但是它毕竟是手工作坊。现在大生产已不能适应商品经济下的新形势，玉雕的出路只能是重新回到民间搞分散经营，搞手工作坊（这几年整个玉雕行业的发展已经完全是这样的状况了）。

当然玉雕产业要走战略发展之路，要从“大处着眼”，“小处着手”。对各地方或各部门而言，需加紧制定区域性战略规划。产业的发展取决于整体的战略规划，无论是玉雕从业人员，还是玉雕产业的收益，对一些区域经济的发展都是举足轻重的，战略规划要实现资源、产品、质量、销售“一条龙”。以市场为龙头，及时了解和预测市场需求信息，加强有限资源的开采和管理；以市场需求合理统筹配置资源，产品设计要立足“创新是灵魂”、“创新是效益”的原则；产品质量要突出一个“精”字，通过有效的实施措施，把四个环节有机结合起来，协调统一，逐步培育行业的龙头产品，多出新品，多出精品。玉器艺术文化的研究比之市场动态调研更为困难，它要求玉器多吸收文化、艺术、历史等社会科学的知识和技能，同时也要求本行业知识和技能不断发展，把造型艺术美学和玉器技术结合起来，多生产有艺术性的玉器，这样不但能够提高玉器的声望和地位，提高作品的艺术性，也能兴旺销售市场。

综上所述，人类文明只有通过世代积累、继承创造才能不断向前发展。继承不单意味着接受上一辈授予的知识技能，它们其实是无数祖辈创新积累知识技能的总和。中国玉雕脱胎于石器制作，还在石器衰落消亡几｀千年后仍然保持着蒸蒸日上的发展趋势，正是得益于历代都在继承传统的基础上不断创新和发展，才创造了中国玉雕数千年的辉煌。因此，创新是一个民族进步的灵魂，是一个国家兴旺的不歇动力。玉雕行业更应当立足于传统的基础上自主创新和发展，努力运用现在已经成熟的技术向玉器艺术高度进军，向用途的广泛性上进军，在不久的将来，玉器要在艺术上登上大雅之堂，从用途上占领广大市场。只要不断地提高玉器的造型水平，开发新产品，提高玉器为现代生活服务的能力，玉器兴旺将不成问题。

我国目前的玉器艺术还有很多缺点和不足，继承传统的多，发扬传统的少，反映新时代精神面貌、新造型、新特点、新用途的玉器更少，有人曾经对我国工艺品作过这样的评价：“泥古人，乏创新，高不成，低不就”。